《隆弗洛尔雪天的马车》
克劳德?莫奈/约1867
油画/65×92.5cm
克劳德?莫奈1840年生于巴黎，时逢路易－菲力浦国王在位，执政者鼓励经济发展和工业振兴。莫奈的父亲与商界有联系，而莫奈与现代变革格格不入，不久即两手空空地离开巴黎，投奔了住在诺曼底的亲戚。在那里，他找到了一个画水彩画的姑姑。这个姑姑认识一些有名的艺术家，鼓励他搞艺术。于是，年轻的莫奈在勒阿弗尔开始了他的学业。他在晚年向新闻界谈及往事时，常常提到他讨厌上学，总在下午逃学去城边玩耍，去欣赏不停变化着的海景。他很早就表现出创作欲。我们现在保存的他最早的成功画作是1856－1857年创作的。但这些并不是为绘画而作的构图，而是勒阿弗尔一些头面人物的漫画，配以模仿当时巴黎讽刺性报刊用语的幽默评论。此时，他离绘画实践已经不远了。后来他与欧仁?布丹的一次会面使其绘画才能得以施展。
莫奈在他哥哥的陪伴和建议下，不久即开始画风景，并且拿到勒阿弗尔艺术展上展出，受到好评。在家庭的支持下，莫奈决定去巴黎碰碰运气。1859年举办正式画展时，他到了巴黎。在多次参观这个现代艺术创作大型展示的过程中，他遇剑许多画家，如贡斯坦?特罗容和夏尔一弗朗索瓦?多比尼。他们给了他宝贵的支持和建议。此后数年，这位年轻的画家穷困潦倒，前途渺茫，奔波于巴黎和勒阿弗尔之间，艺术上无所成就。直到1862－1863年认识了弗雷德里克?巴齐耶、皮埃尔－奥古斯特?雷诺阿和阿尔弗莱德?西斯莱，他才时来运转。这几位画家后来成了他的同路人。1864年，他和巴齐耶同住在隆弗洛尔，又在圣西梅翁农庄同约翰－巴尔洛德?容金德和欧仁?布丹相聚在一起。
这幅画表现的是隆弗洛尔的雪景，在其左侧深处可以看到圣西梅翁农庄。当时所有的大画家路过这个海滨小城时都下榻于此。莫奈在这幅画上署的日期是1865年，将近45年后被收入卢浮宫。然而，当地画家亚历山大?杜布尔的信中提到莫奈的雪景画是1867年画的，所以现在还是倾向于这后一个时间。与同在卢浮宫收藏的《隆弗洛尔的郊区?雪》这幅现代画一样，莫奈之所以选择这样一个在法国以前的绘画中不大涉及的主题，是想纪念居斯塔夫?库尔贝。他同库尔贝过从甚密。库尔贝是敢于采用雪景作为各种生活场面背景的第一人。但与注重细枝末节的库尔贝不同的是，莫奈的画给人的感觉是一切都受到厚重而宽大的白色大衣的压抑，厚厚的油彩显而易见。莫奈在此画中采用的四面构图法在现代风景画中被多次运用，这一技法比大面积涂色引起的评论少。莫奈使用较少的颜色，喜欢用人们所说的泥土色，即褐色及表现寒冷和金属器物的蓝色。他这样做无非是想革新风景画的画法。他以这些颜色为基础表现多种色调。例如在画路上被踩过的雪时，他不使用学院派主张的黑影，而是彩色调。这样的色调恰好与圈定构图、挡住地平线的大树相呼应。接近地平线处的天空，落日泛出的带有苍白的黄色显出了色调的生气，给周围的一切带来一丝暖意。
然而，这幅革新的风景画不应使我们忘记，在1866年举办的沙龙上，莫奈没有完全放弃形体和造型的创新，他的一幅2米高的肖像画受到好评。这幅画的题目是《卡米耶》(有时也被称作《绿裙子》)，画的是他的伴侣卡米耶?冬西厄，现藏于德国布莱梅艺术博物馆。
《巴黎蒙特戈依街道：1878年6月30日节日》
克劳德?莫奈/1878
油画/81×50.5cm
继第一次画展遭受财务亏损之后，1875年3月24日在杜朗－卢埃尔画廊举办的73幅油画(其中20幅莫奈的作品)拍卖会又遭到重挫，莫奈的生活因此陷入困境。但这并没有影响他继续参展的热情：他的18幅作品参加了1876年4月的第二次画展，他的30幅作品又参加了1877年4月的第三次画展。在介绍这些画展的说明书上，人们可以看到向他提供帮助的收藏家的名字：画家居斯塔夫?卡耶博特、歌剧演员让－巴提斯特?富尔和商人艾内斯特?霍舍戴等。报刊上发表了40多篇有关第三次画展的文章。在这些文章里，过激的语言没有了，正如一篇未署真名的文章所说的那样：“最初几年的热情让位于一般的好奇，没有蔑视和不屑一顾，只有强烈的兴趣，人们保持冷静、审慎、理智、不受干扰和独立思考的态度。”莫奈和他的同行虽然不再受到评论界的猛烈抨击，但他们画作的销售情况仍未见起色，尚不足以使他们摆脱经济困境。1878年1月，莫奈被迫离开阿尔让特依，重新回到巴黎。他的妻子卡米耶于3月17日生下他们的第二个儿子米歇尔。分娩后，她一直没有能从疲劳和忧虑中彻底恢复过来。莫奈后来在给朋友们的信中常常谈起他对妻子健康状况的担忧。
几个月以后，为了减少开支，为了让妻子有一个较好的休息地方，同时也为了寻找新的创作题材，莫奈决定搬到首都以北靠近蓬图瓦兹的维特依村去居住。1878年5月，世界博览会在巴黎开幕。同年6月30日，全城到处张灯结彩，举行各种庆祝活动。莫奈在离开巴黎前，还有时间来欣赏这座美丽的城市。在博览会临时搭建的展馆中，各种新产品令人目不暇接，各参展国都想借此机会来显示其经济和艺术方面的成就。也许是为了表达对共和国的敬意或者仅仅是出于艺术冲动，莫奈创作了两幅画，以此纪念这一盛事：其中一幅就是这次展出的《蒙特戈依街道》，另一幅则是保存在鲁昂艺术博物馆的《圣德尼大街》。画中熙熙攘攘的热闹场景使人不禁想起他早在1873年创作的《卡普西纳林阴大道》。该画曾在首届印象派画展上展出过，它应该就是现在由莫斯科普希金博物馆收藏的那一幅。《蒙特戈依街道》这幅画中，在灿烂阳光下高高飘扬的红蓝白三色旗使图中的基础对角线显得不那么死板。笔触颤动的感觉在这里达到登峰造极的地步，主题在绚丽的色彩后面几乎同时分解和重新组合。
就在莫奈潜心创作的时候，评论家戴奥多尔?杜雷出版了他的第一本关于莫奈的书：《印象派画家克劳德?莫奈》。他把莫奈看成是所谓的“新绘画”的领军人物。“新绘画”是路易?爱德蒙?杜兰迪于1876年出版的刊物名称。杜雷在书中给莫奈的“新绘画”运动下了个合乎规定的定义，后面他完全可以再对我们这幅画也作个评价。他是这样写的：“克劳德?莫奈成功地把稍纵即逝的印象固定在画布上，而在他之前的画家们不是忽视这种瞬间即逝的印象，就是认为根本无法用笔墨来表现。海水和河水的千姿百态，云层中光线的千变万化，花朵鲜艳夺目的色彩，炽烈阳光下树叶五彩缤纷的折射――这一切都被他抓住，并真实地表现出来。莫奈在画风景时，不但画其静止和常态的一面，而且也画它在光线作用下所显露的转瞬即逝的一面，从而给人以强烈的和震撼心灵的视觉感受。”
标签：印象派
