来源：察觉
勝井三雄の光的艺术
Mitsuo katsui
—
视觉共振・胜井三雄展《色光的房间》
胜井三雄先生，1931年出生于日本东京，1955年毕业于东京教育大学。武藏野美术大学教授、日本平面设计协会（JAGDA）会长，国际平面协会会员、东京艺术指导理事、纽约艺术指导俱乐部会员。曾获得JAGDA龟仓雄策奖、东京ADC会员奖、纽约ADC金奖、布尔诺国际平面设计双年奖等多个国际奖项。近年还担任参与了2020年东京奥运会、残奥会标志评选委员。
胜井先生是日本现代最具代表性的设计师之一，一生致力于开拓平面设计的新领域。不断研究随科学进步计算机等新媒介与平面设计的新结合，其最主要的设计核心手法是使用“光”，陶醉于新技术与光之间的融合过渡。
（A fragment of Light poster）
胜井三雄通过计算机借数字化新技术来完成实现作品，善于将光的色彩作为设计语言。对光的色彩的驾驭可以说是无所不通 ，并且具有强烈的他的个人识别风格，哪怕是几十年后来看，也会觉得是当代之作～
1.别具一格的“光”的运用
—
（AGI JAPAN系列海报设计）
学生时代的胜井先生就痴迷摄影，对相机成像里变幻莫测的色彩光线与黑白照片中的光影对比产生里浓厚的好奇。在不同颜色之间运用渐变构成手法，对色彩的微妙把控得十分到位，利用计算机技术创造出梦幻般的效果。往往会给人神秘且变化莫测的情境感受。
（森泽字体公司设计的系列海报）
在六十年代科技高度发达发展的社会里，设计的媒介应用也得以迅速成长，胜井先生为森泽字体设计的文化论坛上说道：“设计没有被当作是一种共通的工具来看待，而更像是从各种源流中派生出来的、创作手法和风格各异的艺术形式，我觉得海报也好，标识也好，跟平面设计有关的所有创作都不应该被当成单一件作品来孤立地看待，而是应该放在时代背景或者技术发展的大流中来看。”
从早年，计算机时代还没有问世之时，胜井先生就在考虑未来设计随着科学技术的高度发展而变迁，早在学生时代，胜井先生就在时时关注发展趋势随之和他的“光”的结合。当他的同学们还在靠笔来完成正常海报与标志之时，胜井先生就对他的同班同学说“将来的设计一定是不需要靠笔来完成，而可能是靠某种媒介应用与设计思维的碰撞就可以迅速完成的”
（Visionary∞Gene海报）
（印在丝网上的标记图案）
（Pattern by marker printed on silkscreen）
向井先生曾经评价胜井三雄说：“胜井三雄所有的设计作品，向我们展示了对设计构成系统的再构筑和传达方式的新的地平线。这种对于设计的态度，也就是卓越的现代设计的根本原理、方法意识之核心。”
2. 热爱使用几何学与心理学结合创作
—
胜井先生本身毕业于东京教育大学 艺术学科里的构成专业，自然对构成有实打的烙印基础，除了他善于使用计算机技术和现代印刷术的结合制作出幻化的“光”以外，他还善于使用通过几何学原理与人的心理学进行结合创作。
(Poster for the 3th for Toinsho Student Design, 1967)
（Traditions and new techniques poster. Mitsuo）
（Poster for Inter Design Kyush）
(The 11th Tokyo International Print Biennale Poster, 1979)
(Poster for the First International Poster Triennial in Toyama, 1985)
胜井先生的几何学的错视和因色彩对比所造成的错觉，也就是看到某个图形时，常有感觉与其客观大小、长度、方向等不同的现象。它能带给人们不同寻常的视觉感受和体验，达到艺术或者类似魔术般的效果。使用错视原理与渐变构成将作品展现得淋漓尽致。
（勝井三雄展 色光の紋章 SEQUENT SIGHT）
（勝井三雄 VISIONARY ∞ GENE+m）
（「兆しのデザイン」展览及展览别册）
（NOH 能, 海报设计）
构成形式也非常独特，使人充满详想象空间，色彩应用巧夺天工，绚丽多彩，利用计算机技术所做的晕色渐变幻化美妙；还有充满禅宗意境的神秘，令人心旷神怡，略有瑕疵的意蕴和形式美让人体会到了浓厚的大和文化气质。
（YURAGI and YURAGI）
3.视觉共振・胜井三雄
—
视觉共振・勝井三雄展海报
视觉共振・勝井三雄展是胜井三雄生前举办的最后一个展览，其展示了胜井先生1801-2019胜井三雄设计史优秀作品。在这个区域，将胜井三雄的思考轨迹以年表、对他有影响的书物等方式展示出来。
视觉共振・胜井三雄展《色光的房间》
没想到此次展览就为胜井先生人生当中最后的一次展览，展览在去年4月份开馆，而胜井先生于8月12号因胰脏癌在东京的家中不幸去世了，享年87岁。
作为日本探索数字设计表现的开拓者，从上世纪80年代起就致力于将计算机制图引入设计制作中，将数字化技术和色彩丰富的视觉表现结合，以其新颖独特的色彩运用。回首再看他从事的60余年设计作品，不管是上个世纪的还是如今的，光看作品其实都很难区分开是哪个时代设计的。其主要原因就是因为胜井先生对新技术与设计的结合嗅觉非常的敏感，电脑不仅仅是工具仅此，展示的媒介也是数字化的。他的设计与新科学技术的发展是一直与时俱进的。将日本传统文化和现代计算机技术相结合，向世界展示了日本设计，他勇于创新，无论在理念上还是新技术的运用上，都走在了日本平面设计界的最前沿。
直到去年，这位87岁的爷爷去世前，仍还以设计师的身份探索着继续创新。本是已到可以退休安享晚年的他，还这么依旧创作精力极其旺盛，是什么让他这样的年纪还忙活于设计呢？除了热爱，你觉得是什么呢？
其他海报作品
▼
文章来源：
