毛树卫 秋实 材质、形制：纸本水彩 尺寸：75×75cm
作者能够熟练地驾驭水彩画技法，以看似轻松的方式不露痕迹地描绘出对象的质感。作品中刚采摘的果实、藤兰、老床、石台阶都刻画得十分细致、逼真，某些照相写实主义的画风。
毛树卫，(1954-)，浙江宁波人。 擅长水彩画。毕业于上海轻工业高等专科学校。现在上海长江机械包装厂工作。作品《岁月》入选全国水彩、粉画展，《宅》入选七届全国美展，《情》入选第二届全国水彩、粉画展。
瞿谷量 1962年作 桐庐朝雾 材质、形制：纸本水彩 尺寸：28×38cm
从某种程度上说，瞿谷量的这件水彩画更像是彩色的中国山水画。画面构图上采取了留白之法，空出了大片的水面和远处的云气。近景的草木和房舍都是用笔自由地刷出，没有过多的立体感和明暗效果。在这里传统山水的墨气淋漓并发扬出来，进一步发展为彩笔的泼洒和飞动，给人以心灵畅快之感。
瞿谷量 60年代作 白沙桥 材质、形制：纸本水彩 尺寸：29×43cm
此作主要描绘河滩的景色，画家不进行细节的刻画而是用粗放的湿笔进行表现。整个作品色彩明快透明，形体干净利落，极好地发挥了水彩的艺术特性。
瞿谷量，（1936- ），上海?人。 旅美画家，1954年任上海人民美术出版社编辑， 1981年移居美国，任美洲中华艺术研究会会长。作品多次获中外各锼奖项，并有多种画集问世。
李玮 都市节奏 材质、形制：纸本水彩 尺寸：98×156cm
李玮，1945年生，毕业于上海戏剧学院。李玮的这件作品以大都市宏伟的建筑群为表现对象。画家采取了鸟瞰的方式，将方圆数公里的城市包容在内。整个画面以蓝色为主，突出城市的浪漫精神。贯穿画面的桥梁如同几道彩带在长方形的色块中飞舞，赋予作品强烈的音乐、抒情气氛。
王强 金秋 材质、形制：纸本水彩 尺寸：90×112cm
王强， 1963年生于黑龙江佳木斯，1991年毕业于中央美术学院版画系。1992年成为职业艺术家。
个展：2000年7月29日“新中国画”，北京（盛奇合作），2000年4月16日“一花独放”，北京；1997年中国当代画廊，伦敦；1995年东京Royal美术馆，日本；1994年翰墨画廊，北京；1994年美国驻华大使馆，北京；1990年北京艺术博物馆，北京；联展：2003年“今日中国美术大展”，中华世纪坛艺术馆，北京；2003年“蓝天不设防”北京；2003年“二十一位艺术家联展”，犀锐艺术中心；2002年“重要的是汽车”，北京王府井名车港；2002年“走出迷失”，北京世纪翰墨画廊，北京；2002年“2002立川国际艺术节”，东京；2002“Small Panels Show”，少励画廊，北京；2002年“当代艺术展”，红场秀，北京；2002年“新都市主义”，广东美术馆；2002年“红色大陆一中华”，光州美术馆，韩国；2002年“中国制造”，纽约，美国；2001年“知识就是力量”，北京图书大厦；2001年“感受金钱”，泰康大厦顶层空间，北京；2001年“中国神话”，易典画廊，上海；2001年“各自表达”，艺术家仓库，北京；2001年“在造形象与符号”，环宇经典文化艺术中心，北京；2001年“相聚德胜门”，艺森画廊，北京；2001年“新起点”，艺术家仓库，北京；2000年“后物质”，红门画廊，北京；2000年“90年代中国前卫艺术家资料展”，福冈亚洲美术馆，日本；2000年“网络影像艺术展”，长春；1999年“前后左右”展，北京；1999年“视觉精神”展，美国；1999年“中国当代艺术展”，瑞士；1998年“5000+10”展，英国，西班牙；1998年“是我”展，北京；1998年“偏执”展，北京；1998年“麒麟现代艺术奖”展，东京，大阪；1997年“中国的梦”展，炎黄艺术馆，北京；1996年“中国”展，波恩，维也纳，新加坡，哥本哈根，华沙，柏林；1992年“现代艺术展”，北京大学。收藏：“城市细菌”，广东美术馆（2002年）。获奖：1997年“麒麟现代艺术奖”，日本。
李亚新 2000年作 秋色 材质、形制：纸本水彩 尺寸：51×67cm
画家似乎故意放弃具体形象的描写，而是注重用金黄色调表现秋色。他作画时用清水将画面全部打湿，并趁湿用笔施色，以达一气呵成的效果。他还用清水吸去一些水色，从而巧妙地画出堤岸、水坡待景物，给人以粗中有细的感觉。
李亚新 春雨 材质、形制：纸本水彩 尺寸：71×50cm
此作借鉴中国画大写意的表现理念，使用水墨和水彩交融的湿画手段。画面水色流动，气势宏大，很好地表现了桂林山水烟雨迷茫的美景。
李亚新，（1934-），江苏常州人，中国画家、艺术收藏家。早年受业于大师吕凤子先生创建的艺校，毕业后从事30多年的美术教育工作，用辛勤的汗水和心血浇灌，使一批又一批的优秀学生分别考入艺术院校和走上了艺术道路。70年代后又深得刘海粟、朱屺瞻、关良、潘思同、胡善余、李剑晨和赵良翰等大师的指教，在油画、水彩、版面和中国画的艺术创作中既继承了传统又富于创新。为拓宽画艺，1991的从江苏无锡客居广州，在几年时间的探索中，其作品达到了一个新的境界，同时又探索绘画的力度、神韵、意境和节奏一体化的表达。
他把水彩水粉的干湿淋漓、版面中的拓渍装饰法、油画中厚重的块面和色彩的透视、漆画中的色彩线条对比和中国画的传统笔墨―流畅的线条、工笔、泼彩和写意巧妙地糅和在一起，采用泼、洒、冲、拓和渍等手法，以花卉和山水为主题进行创作，突破了传统的藩篱。他的画作被誉为“色彩绚丽，清新奇巧，浑若天成”，因此形成了豪放、洒脱和内涵隽永的独特风格。其作品被国内外的多家博物馆、收藏家收藏，深受好评。由于师承渊源和积学渐深 ，他已成为羊城为数不多的收藏家之一。
其出版著作有《中国当代美术家人名录》、《中国现代美术家人名大辞典》，历任吕凤子学术研究会顾问及广东省海外交流联宜会专业画家、艺术顾问。被编入《世界名人录》担任特约编委，入选《中国美术选集》、《世界美术学传》、《世界美术集》和《世界文化名人辞海》华人卷，还担任世界文化艺术研究中心特约研究员，出版社特约顾问编委。现任广州新潮印花厂执行董事长，群贤艺术发展有限公司执行董事长，集艺斋美术工作室专职画家，担任深圳“天下名人馆”馆长特别顾问，入编《世界当代著名书画家真迹博览大典》和《当代中国美术家画库系列―李亚新彩墨专集》等。
娄中国 晨曦 材质、形制：纸本水彩 尺寸：39.5×53.5cm
从景物特征上来看，此作很可能描绘的是桂林地区的风景。画面大部分采用湿画法，笔法简法、豪放，色彩高洁明净。全画显得水气十足，云水一色，很好地表现了桂林山水的明媚和秀丽。
娄中国，生于1942年，祖籍浙江宁波，1963年毕业于上海电影专科学校美术系，师从颜文、徐培三、王康乐先生。上海电影制片厂高级美术师。
