#6
MIKIMOTO
VI/Experience
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作为一个与日本人工养殖珍珠产业发展密切相连、具有厚重历史感的珠宝品牌，Mikimoto一向精心呵护自己的传统。但面向未来，全球化和持续创新是不可避免的挑战。
标识被安排为具有现代性和清晰度，同时保持传统的尊严。品牌颜色设置为“黄白色”，即在装满东西之前将其设置为“白色”，并以各种白色操作表示。传承品牌传统 DNA 的同时，融入新的概念、设计风格亦是品牌的发力方向之一。
#7
続々 三澤 遥
展览策划设计
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物质与物质、物质与环境间相互反应，产生新的现象的瞬间。如您有亲临现场，就能去感受到这事象本质从混沌的思想中破茧而出的冲击了。
展览展示了三泽遥设计研究室成立五年来的成果、现今致力的工作、以及对未来的展望，也可说是三泽女士多年来创作活动的展示。在展览中将展示介绍11个项目，如探究水中生物生态环境的作品《waterscape》、探究拥有运动机能的纸张的作品《动纸》、将上野动物园鲜为人知的世界视觉化的作品《UENO PLANET》等。
三泽遥作品极其细腻柔软，她的设计，不仅致力于解决各种课题、定义各种问题，还给人以启发：身边的事物可以有新的理解与鉴赏方式，蕴含着一种开辟新的可能性的力量。
#8
視点の採集
21 21 DESIGN SIGHT企划展“虫展-设计范本”
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視点の採集是一个以研究“昆虫”的展览，收集了许多不一样的昆虫，使您可以窥视昆虫的多种生态。通过观察昆虫，我们探索了向观众传达世界充满未知事物的方法，以及我们看到的世界随着观点的微小变化而变化。
与其说它是一个“昆虫展”倒不如说它是一个以“昆虫”为媒介的视觉设计研究展览。里面融合了许多设计手法，将昆虫这一自然界内的元素，重新再造与审视它，提炼出更有意义的艺术展览。
所以说，看了NDC这些设计之后，你的感想是什么，你认为什么样的设计才算得上好设计的标准呢？在谈论好设计的标准之前，我想首先要让更多的人理解到底什么是“设计”，这样所谓的“好设计”的标准才得以普遍性，不是所谓“看不懂，即为好设计”，在日常生活中，我们通常无意识之间会看到很多东西，而其中只有一部分东西会被我们的意识所感知而成为我们关注的对象，设计思维就是教你如何“感知你所感觉到的”，让你在杂乱不堪的信息社会中探索、研究、整理你所可以作为设计所用的线索，并且在沉静的视觉表现中注入情感。而这种探索、研究、整理的过程本身就是一种设计。
来源：察觉
