绘画中的留白
1. 概念解释
国画中的留白是一种构图艺术，在图中某些地方需要留出空白，不能用颜色填满整张图，以此增加图画整体的美观和意境。
在摄影中，将国画中的留白的概念引入，同样适用。但这种留白的概念在摄影中其实相当于“做减法”。因为摄影艺术在意境中与绘画是共通的。不能老是把画面堆砌得满满的，留下一些空白，留下一些联想，这也是摄影中追求意境的一种有效的手法。
2. 优缺点分析
我们在拍摄风景时，时常会留有很多空白，而并非将所有景物都框在取景框里。留出的空白不仅让画面显得大气，而且更让画面具有感染力和联想力。
在拍摄时，要把握好主体对象的位置。因内容少，空间大，主体的位置就显得举足轻重。放得不理想，就会影响整张画面的效果。
在绘画中，意境是非常重要的。绘画时常使用简单的视觉形象来象征一种寓意和心情。而这种意境的使用，在摄影中也非常适用。特别是在东方，传统的东方文化一直以含蓄为特征，寄情于景。所以在摄影中，很多摄影爱好者也喜爱寄情于照片中。
一支梅花横挑画面，寓意纯洁，又显孤芳自赏。
而此图的两个弯枝飘摇在沙漠中，显得孤独，但又坚挺和刚强。
从完整性构图到非完整性构图
摄影：马烈
过去，人们都习惯在画面上把一切东西都表现出来，追求完整。被拍摄事物要尽可能清楚，面面俱到。所以传统的摄影尤其是人物摄影，基本上都是：被摄者的发型、五官、饰物、着装一览无余；在构图上多数都是拍摄人物完整的正面或者3/4 的侧面。不过，这种完整性构图时常被打破，大量有个性的不完整构图作品的出现，使我们突然发现不完整构图的影像更具有魅力，完整构图并非是不容破坏的定律，传统观念需要转变。
TIPS：
这种半张脸的构图方法还应用于以下的条件：被摄对象是斜视或者一只眼睛是盲的。这也不失为一种巧妙的解决之道。
不完整构图之优势一――“扬长避短”
“扬长避短”在摄影中其实就是通过取景来进行取舍。此画面中的男士，其实整体的画面效果并非最理想，但进行不完整构图时，他那原本比较平淡的肖相，突然产生巨大的魅力。所以在拍摄的过程中，仔细观察被摄者的面庞，选择你认为最能表达她/他的精神的那一侧来拍摄，这就是“扬长避短”。
不完整构图之优势二――实现对观者的“心理号召”
一张摄影作品，若是某个部分突然消失，必然会对观者的视觉心理产生召唤。我们会千万百计地凭借经验去补充那些缺欠的部分，根据部分去猜测整体。此图中的女性左半边脸的缺失，并没有破坏画面，相反它的不完整，正好唤醒人们的视觉记忆和想象力。
